Slovenská designérka a vizuální umělkyně Lucia Bardy, dlouhodobě působící v Praze, představuje novou autorskou kolekci Ladnee, která propojuje funkci interiérového paravánu s výtvarným objektem. Trojice prostorových objektů vychází z přírodních motivů i československého nábytkového designu. První z nich, Ladnee I, zachytila fotografka Anna Pleslová v historických prostorách Lobkowiczkého paláce na Pražském hradě. Kolekce z dubového dřeva, mosazi a dalších materiálů vzniká v limitovaných edicích a představuje další posun autorčiny tvorby k pomezí designu a umění.
Subtilní konstrukce s organicky tvarovanými a otočnými listy připomíná rostlinu, sochu i klasický paraván. Ladnee bylo navrženo tak, aby prostor jemně členilo, filtrovalo přirozené světlo a vytvářelo pocit soukromí, aniž by interiér ztratil svou otevřenost. Jednotlivé listy lze natáčet, a přizpůsobovat tak podobu objektu konkrétnímu prostoru.
„Nechtěla jsem vytvořit další klasický paraván. Je to objekt, který nabízí soukromí a zároveň v prostoru funguje podobně jako klasická socha,“ popsala designérka pro Czech Design Mag.
Právě hledání alternativy k tradičním dělicím prvkům bylo podle autorky prvotním impulsem ke vzniku kolekce. Bardy se při navrhování interiérů opakovaně setkávala s potřebou oddělit jednotlivé části místnosti, ale zároveň zachovat světlo, vzdušnost a kontakt s okolím.
Inspirace přírodou i československým nábytkem
Podoba Ladnee vychází z přírodních motivů a volného pohybu v krajině. Organická konstrukce odkazuje ke stvolům trávy, zatímco bílé poloprůhledné listy prvního modelu připomínají vzdálené horské horizonty postupně mizející v oparu. Název kolekce je odvozen od českého slova „ladné“ a odkazuje k harmonii a vyváženosti.
Inspirací se stal také československý nábytkový design. Při navrhování konstrukce Bardy čerpala ze vzpomínek na sektorovou obývací sestavu ze 70. let od Mojmíra Požára, který patřil k významným návrhářům poválečného československého nábytku.
„Stála v obýváku mých rodičů, stejně jako v mnoha dalších československých domácnostech. Zaujala mě především její konstrukce a podoba stojek,“ vzpomíná Bardy.
Vývoj Ladnee trval přibližně tři roky. Na konstrukčním řešení autorka spolupracovala s truhlářem Danielem Kufnerem. První model kombinuje masivní dubové dřevo, pískovanou mosaz a italský lněný textil. Výroba probíhá lokálně ve spolupráci s českými řemeslníky, s důrazem na dlouhou životnost i možnost budoucího restaurování.
Ladnee I v Lobkowiczkém paláci
Pro fotografickou prezentaci prvního modelu zvolila autorka barokní Císařský sál Lobkowiczkého paláce na Pražském hradě. Ladnee I umístila do jednoho z vysokých okenních výklenků, kde jeho jednoduché linie kontrastovaly s bohatou historickou výzdobou a velkorysými proporcemi prostoru.
Spolupráce vznikla z iniciativy samotné designérky, která House of Lobkowicz oslovila po návštěvě tamních uměleckých sbírek. „Zajímalo mě, zda může subtilní současný objekt obstát v prostředí s tak silným geniem loci. Výsledkem je podle mého názoru zdařilý dialog mezi historickým interiérem a současným objektem,“ popisuje Bardy.
Fotografka Anna Pleslová zachytila objekt v přirozeném světle, které proniká vysokými okny paláce a prochází jeho průsvitnými plochami. Fotografická prezentace měla ukázat, jak může současný prostorový objekt fungovat v historické architektuře a proměňovat své působení podle prostředí. Bardy by proto chtěla Ladnee v budoucnu představit také v minimalistickém interiéru, kde by stejný objekt mohl získat odlišný výraz.
Trojice objektů v limitované edici
Kolekci Ladnee tvoří tři prostorové objekty, Ladnee I, Ladnee II a Ladnee III. Všechny vycházejí ze stejného konstrukčního principu, ale liší se použitými materiály a výplněmi jednotlivých listů. Díky tomu každý z modelů nabízí odlišné vizuální působení i možnosti využití v interiéru.
Ladnee I vznikí v limitované edici pěti kusů doplněné dvěma autorskými exempláři. Standardní provedení dosahuje výšky přibližně 250 až 260 centimetrů, na míru lze připravit také vyšší variantu. Objekty jsou nabízeny prostřednictvím webu autorky, kde lze získat informace o dostupnosti konkrétních modelů i jejich ceně.
Trojicí modelů však projekt nekončí. Autorka plánuje další prostorové objekty, které budou na dosavadní kolekci navazovat. „Připravuji další screeny, které na tuto sérii navážou. Mohu také prozradit, že mám v plánu i další objekty do interiérů. Jejich společným jmenovatelem bude hledání rovnováhy mezi otevřeností a soukromím a důraz na kvalitní materiálové provedení,“ přiblížila Bardy pro Czech Design Mag.
Od grafického designu k volné tvorbě
Lucia Bardy, dříve působící pod rodným jménem Kocmanová, patří k etablovaným slovenským designérkám působícím v Česku. Vystudovala Vysokou školu výtvarných umění v Bratislavě, absolvovala stáž ve švédském Göteborgu a další vzdělávání v oblasti architektury na Technické univerzitě v Delftu. Od roku 2006 působila samostatně jako grafická a interiérová designérka.
Během své kariéry se věnovala široké škále projektů od grafického a obalového designu přes interiérové realizace až po architekturu. Podílela se například na interiéru bratislavské restaurace Fou Zoo nebo návrhu rodinného domu House A, který byl představen na Salonu dřevostaveb 2018.
V posledních letech se její tvorba výrazněji obrací k volnému uměleckému vyjádření, kterému se věnovala již během studií. Pod uměleckým jménem Lucia Bardy, jež převzala po matce, se nyní soustředí především na sběratelské limitované edice, solitérní objekty a vybraná prostorová řešení na zakázku.
